這個世界上有一種類型的電影總是會讓人愛不釋手，那就是不抱太多期待卻收穫滿滿的電影，這類的電影也許沒有多麼艱澀的大道理，更沒有令人折服的手法和設定，反而無處都透露出一股不夠好的瑕疵，但那顆來自整個劇組的鬼腦袋，淹沒了你對電影的所有想像，原來故事可以這麼猖狂、原來創作可以這麼肆意，這樣的電影對我來說並不會是人見人推薦的好作品，但不論如何，反正我是愛了(偷幫Aggie打歌)。
(這海報感覺就有嗑)
恩貌似是一個正值青春期的青年，犯花癡、想談戀愛這種事找上他也是見怪不怪，對恩來說把妹最大的罩門，就是自己的心智還處在羞澀的小男孩階段，好加在咱們的恩還能靠著龐克音樂壯膽裝瘋，每當遇到異性時恩總是一股腦的湊上前，劈頭用彆腳的搭訕語詢問對方與自己發展戀情的意願，下場當然是屢戰屢敗，直到恩和他的小夥伴來到了一間莫名其妙的民宅，在那裡恩遇見了一個古靈精怪的女孩，而更離奇的是，恩那些堪稱負面教材的撩妹守則，竟然對這位女孩效果超群。
(抱歉，這髮型、這眼袋，你從食破天驚來的吧)
首先在談論這部電影前，我們先來簡易科普一下對於「龐克」的定義，以利接下來的內容延伸，龐克一詞源自於16世紀，一開始是用來形容「女性的性工作者」，這時候的龐克多半是負面的意思，在搖滾樂與金屬樂的發展成熟且日益壯大的時代背景下，有一群人就是想要和這個世界唱反調，認為當時候的社會太過於黑暗、封閉，認為搖滾樂的演奏技巧太過於繁瑣，這群人他們想要反抗，於是簡化了旋律，用一種更純粹、更直接的音樂來抒發自己的聲音， 這也讓當時候玩主流音樂的人都看不起這一幫人，並以「Puck」一詞來戲稱這群傢伙充其量只是玩音樂的業餘分子。
(管她業不業餘，有了顏值一切好談)
這群被主流音樂恥笑的傢伙不但沒有腦羞成怒，反而把這種羞辱當成象徵性的自嘲，直接把「Puck」當成對自己風格的稱呼，於是「龐克」就成了我們現在所認識一種精神，既叛逆又癲狂，而「龐克」的核心不單單只是唱反調，更多來自於對於世界的不滿，對於大環境的唾棄，他們用別人都瞧不起的行為來讓自己樂在其中，他們用宣洩的方式來和整個世界對抗，最重要的是龐克的精神是積極的，是相信這樣糟糕的世界總有一天會撥雲見日的。
(你問我憑什麼定義龐克，我說我參考GAMKER說的)
接下來目光轉回《派對撩妹守則》，我只能說打從電影開播的第一秒我就驚呆了，看著極度不流暢的畫面，我數度以為我的電腦出了什麼問題，後來才驚覺是導演非常狂妄的用長快門，去營造畫面的延遲感，這樣的作法除了讓觀眾以為自己家的網路又犯了老毛病之外(影音平台的部分)，基本上沒有任何優勢和好處，但既然作者都敢用這種差點嚇跑客人的風格當作門面，我想必定有其道理存在，那就是這麼做真的很「龐克」啊。
(要是我索性當成網路延遲，我就看不到激凸了)
故事的主人翁大致上看起來就是龐克的原型，涉世未深的他滿腦子只想著要談戀愛，卻找不到任何一種接近異性的方法，直到他遇見了陌生的女孩，兩人之間有聽沒有懂的關係，變相成了一種肯定和鼓勵，原來這樣吱吱嗚嗚的搭訕手法從來都不是問題，問題是出在沒還有遇見識貨的女孩。
(這女孩龐克，太龐克了)
而主人翁身上另一個龐克點，正是他非常的主動積極，打從他遇見女孩之前，他就和他的小夥伴寫著根本沒什麼會看的雜誌，為此他們還先找到了發行雜誌開銷的資金來源，在遇到女孩之後主人翁可以說是變本加厲，他依稀看見了即將發生在女孩身上的遭遇，明明只能算是點頭之交，但他依然暗地裡未雨綢繆，用他身上那股青澀的叛逆誓死捍衛女孩，這下真的「很龐克」啊。
(畢竟遇到了Elle Fanning，誰都能隨時龐克起來)
而導演也很精心的安排兩位主要角色的對白，雖然稱不上細膩到可怕，但絕對是別出心裁，從頭到尾兩個人的世界觀截然不同，很容易遇到有理說不清，或是想要直接放棄溝通的狀態，舉例來說主人翁的期刊叫做「病毒」，在女孩的理解中她是瞭解病毒的，不過兩人所談論的「病毒」卻是兩種不相干的東西，兩個人都對同一個單詞有不同的見解，而在這些不同中又有一些莫名的雷同，造就了即便是在雞同鴨講，還是勉強能溝通的巧妙過程。
(這屋子感覺待久了腰會很不舒服)
而這樣自說自話的過程，也透露出一股「龐克」的味道，好幾次明明不清楚對方具體說得是什麼，卻還是耐心的聽完，並煞有其事的延續同樣的話題，雖然乍看之下是怕露出馬腳的臨場反應，但也有一種願意接納他人、積極理解對方的心胸，是那麼的純粹簡單，是那麼的「龐克」。
(你確定你沒有主演過有續集的動畫電影嗎)
當然既然整部片圍繞在龐克精神上，絕對少不了為了壞而壞的叛逆，這樣的行為沒有任何邏輯，更不會顧慮其後果，就是一種做了之後才去煩惱的瘋狂，在《派對撩妹守則》中可以是把吃不完的食物亂砸在牆上，可以是無所事事的坐在下水道一起吃著同一顆番茄，也可以是想親就吻的賀爾蒙作祟，而女孩這個角色的定位更是直接扣在反體制的設定上，這樣的行為其實毫無意義，甚至也毫無所謂，但想到就做，就是「龐克」的精神。
(講真的無聊沒事要我亂砸沾滿番茄醬的薯條，我很樂意)
故事是以龐克做為出發點，龐克音樂更是不可缺席的靈魂，在《派對撩妹守則》中把龐克音樂詮釋得沒頭沒尾，要女孩拿了麥克風就上台唱歌，也不管人家究竟懂不懂唱歌是怎麼一回事，而接下來的發展更是看人看傻了眼，伴隨著簡單的節奏、反覆重複的鼓點，台下稱不上滿場但也算構成足夠壓力的觀眾，女孩不得已「即興」的唱起歌，而主人翁竟然還能跟著女孩觸發被動技能心有靈犀，兩個人就這樣有默契的唱起同一首歌，而這首歌壓根是上一秒才被創作出來的，這麼做真的很亂來，但也讓人看得異常過癮，瘋狂、純粹、簡單，又充滿宣洩，這就是「龐克」。
(過癮到兩位的鼻子都不見了)
在預告中讓人不去注意也困難的Nicole Kidman，不僅實際的戲分不多，其實連存在感也不到舉足輕重，但無損這一位扮相和個性都極其有特色的角色，看著她帶著一群小龐克衝進民宅，一人一台音響喇叭，一副想用龐克音樂征服所有人的氣魄，卻又不時因為自己的宿醉走得跌跌又撞撞，把發生在自己身上的悲劇當成一種看破世俗的自嘲，秉持著事不關己的態度卻抱著為他人奮鬥的精神，真的是太「龐克」了。
(真．龐克)
其實《派對撩妹守則》的設定很複雜，甚至我敢大膽的猜想導演John Cameron Mitchell根本也沒有把故事說完整的能耐，但那又如何，就好像他從來沒有要角色坐下來強行灌輸觀眾龐克的由來和精神，因為如此獵奇的架構是需要去感受的，故事就好比霧裡看花，有看到該看的地方就好，其餘的說了你也聽不明白。
(大 愛 這 一 顆)
我們只要跟主人翁一樣，用一股近乎瘋狂的坦然去愛，儘管有人會因此嘲笑我們的愚蠢，但那又如何，只要我們擁有保持美好的自信，大不了概括承受所有的嘲笑和批評，用一種自娛娛人的態度替自己反擊，相信世界會因自己變得更美好、相信自己的所有行為都會有所意義，只要我們相信自己的價值，就不用害怕被任何人否定，儘管會因此受了傷，但永遠都不要忘記自嘲的本質。
(穿在Elle Fanning身上的大衣豪好看喔)
《派對撩妹守則》並不是人見人愛的好電影，也不是什麼非看不可的作品，就跟它那又臭又長英文片名一樣，不只毫無意義甚至可以說是命名得相當失敗(難怪票房不好)，但這還是第二次讓我沒辦法在標籤上輸入完整的片名(上一部是瓦雷諾)，就好像它恨不得要捉弄你一番，硬生生多給你取超過一個單字限制的片名(限制30個字它31個字)，這樣的它，你值得為它「龐克」一回。。
派對撩妹守則 (How to Talk to Girls at Parties) 2018
分數:76
留言列表
