有鑑於影音串流平台的興起，包含我本人在內也都是某影音平台的會員，若真要說起來每周的使用頻率大概也就那麼個一次，好加在能夠複數人使用同一帳號的寬鬆福利，還是讓身為消費者的我們感到划算不已。但比起電視上固定時段播放的固定節目，影音平台特有的寬容度似乎也造成了不少矛盾，不論是任人宰割的暫停或快轉，亦或是果斷的選擇下面一位，讓不少登陸影音平台的作品獲得了令人失望的尷尬頭銜。
(麻煩先去洗臉)
在預習完《驚奇隊長》後，Netflix很機伶的在自家平台放上由Brie Larson自導自演的《獨角獸之店》，好提供那些意猶未盡的觀眾上門(像是我)。初看預告時，驚奇隊長再次搭檔尼克福瑞的組合，不免讓人覺得這部2017年上映的作品，有股打鐵又趁熱的違和感，然而當電影真正上架後，只要隨手點開臉書上宣傳《獨角獸之店》的廣告，都可以看到把這部電影說得一文不值的留言，也難怪IMDB上的分數看起來分明是在勸退人。
(所以《獨角獸之店》應該才是是兩個人第一次合作的電影)
Kit在一次藝術展的比賽上，獲得評審老師一致零分的賞識，這果不其然的讓Kit大受打擊，一回到家就窩在沙發上當個全職的沙發馬鈴薯。眼看女兒就要一蹶不振，Kit的父母無所不用其極的試著鼓勵她，這些最不刻意的方式看在Kit眼中卻也最令她作嘔，決定不管自己的專長和嗜好，先兼職一份看起來合乎標準的文書工，好暫時制止家人的熱心。直到某一個又在影印文件的平日，Kit莫名其妙的收到了一封匿名信，上頭只寫著:「Get Ready Kit」，一段還沒搞請楚狀況的旅程就此展開。
(蛤!?)
打從故事一開始的鏡頭，就能感受到Brie Larson初次執導的野心，沒有任何旁白或台詞，選擇用接連的情節向觀眾傳達角色的心境和遭遇。姑且不論這樣的手法是否奏效或者恰不恰當，至少表現出導演渴望自己作品能夠充滿獨特性的膽識。
(這沙發看起來很適合窩在裏頭耍廢)
儘管在手法上的選擇相當大膽，趨近於乾淨俐落的藝術氣質，卻也讓Brie Larson漏洞百出。許多構圖和劇情設計乍看是精巧，但只要仔細一瞧就會看見另一面的單調。販售獨角獸的商店負責讓電影充滿奇幻感，但導演的生澀並沒有辦法讓作品在寫實和虛幻之間取得平衡，使得整部片的調性不一致，不少橋段明顯呈現出「導演想要這樣所以才這麼做」的有勇無謀，意思到了但僅只於此讓《獨角獸之店》徒留不少可惜。
(像是這位先生是誰?是從哪裡冒出來的?)
電影中的每一場戲，都像是畫在Kit臉上那些五顏六色的顏料，是構成了效果，卻沒能給出更上一層樓的詮釋，甚至有點過於明目張膽，也讓Brie Larson選擇由情節去帶出訊息的手法，多少有點刻意又漏氣。
(顏料其實很傷皮膚的)
服裝搭配和美術設計，可以說是《獨角獸之店》最令人驚艷，表現也最為純熟的一環。主角Kit的每一套衣服，都環環相扣在獨角獸的神祕和絢爛感上，不論是野外露營的羽絨外套，還是可以偷懶混過去的睡衣，都是十足的美輪美奐。那件跟媽媽借來上班用的樸素大衣，讓人沒辦法不去注意到Kit搭在裏頭的俏皮襯衫，連不經意掛在Samuel L. Jackson頭上的彩帶，都是意想不到又恰到好處的巧思。
(真的愛死Samuel L. Jackson的打扮)
看著看著，《獨角獸之店》不免讓我聯想到《淑女鳥》，一樣都是關於成長的故事，一樣都是洩氣又不得志的主人翁，一樣都是初出茅廬的導演。論鏡頭的選用Brie Larson的自信確實更加強烈，但在劇情的架構上卻太依賴結果導向，反而失去了讓角色去犯錯、犯傻的餘韻。我們看不見目標以外的敘事線，再加上相對俐落的角色對白、缺少瑣碎的日常片段，可以說是《獨角獸之店》最格格不入的致命傷。
(我很喜歡對上司的設計，只可惜是個罐頭角色)
像是男女主角之間的互動，雖然兩人的性格截然不同，但彼此互動的火花可是著實的可愛。要是能夠給雙方更多的鏡頭，確實能夠有機會讓整部電影的層次更為豐富，也更能讓觀眾對故事裡的角色投射關懷和情感。儘管我能夠接受《獨角獸之店》在結局上的安排，但事實卻不是「能夠接受」就可以讓嚴格的觀眾買單的。
(走在商品陳列架的談話是聰明，但比較算小聰明)
「所謂的成長，是當你無法達成你所在乎的事。」
故事給予Kit明確的任務讓她去達成，只要完成這些前置任務，就能夠解鎖擁有獨角獸的資格。我們就跟電影裡的每個角色一樣，覺得胡扯多過於納悶。即便這些條列式的代辦事項看起來很僵化，但它成功的讓Kit試著從沙發起身，並用力的學習長大。不管故事的最後Kit有沒有真的擁有一頭貨真價實的獨角獸，不管Kit有沒有心要接受成長的事實。我們只要知道自己的心中是相信獨角獸是真實存在的，不論長大與否，我們都會愛祂並思念著祂。直到永遠永遠。
(嗯嗯，所以最終獲得了一到彩虹!?)
儘管Brie Larson並沒有好好駕馭住自己所執導的第一部電影，不過比起用高深莫測的手法包裝一個淺而易見的道理，那樣的目中無人。讓我慶幸的是《獨角獸之店》所想要向觀眾傳達的本質是遠高於整部電影的表現手法。或許Brie Larson是狂妄但並沒有一絲的剛愎自用，她只是想用一個精緻的手法實現腦海中的胡思亂想，並使出渾身解數告訴我們這一段真誠的異想天開。
(洗車囉)
大概從國小開始，我看電影的管道不是電影院而是出租店，一片60元~100元不等的價格，造就了我現在對電影的挑剔。直到某一天我去了尚未消失的百視達，直接租整整兩片我早就想看的電影回家。那天是個下雨天，本來我要出門打棒球，於是我就率性的在那一個下午把這兩部電影給服用完畢。事後證明，比起新台幣，看電影所消耗的時間成本，才是最令人心有不甘的代價。
(廢話快結束了，給你看個劇照緩口氣)
那時候的DVD播放器雖然有提供快轉的功能，但用起來不是那麼的精準順手，頂多就只是暫停非常得我這個愛跑廁所的人類的心。我也曾經租了三部電影回家，但我一瞄《哈比人：意外旅程》要三個小時，就把它們擺在桌上擺到過期。經過這次的教訓之後，我再也不租超過一部的數量電影回家，也養成再差勁的電影都要學會認份把它看完的好習慣。
(我要沒圖了)
影音平台的崛起，絕對是無可避免的好現象，即便我熱愛著翻箱倒櫃的租片時光。付了錢成為了會員，理所當然的是看愈多愈划算，但似乎絕大多數的人並沒有意識到看電影本來就附帶的時間成本。一想到一有時間就看，不喜歡、覺得步調緩慢就快轉或跳過，最好是搭配警世的手段向大眾宣告:「浪費我時間。」當玲瑯滿目的電影擺在面前，身為觀眾的我們在點開播放鍵之前，有想過自己適不適合這部電影?有想過自己願不願意為這部電影花上兩個多小時嗎?
(嗯，所以我每個禮拜看不到一部電影)
這和有沒有看懂一部電影，或是該不該對電影品頭論足並不相關。試想一下進到一間吃到飽的餐廳，他們主打這邊的茄子吃到死也不用錢，剛好那陣子茄子價格大漲，幾乎所有各大媒體爭相報導來這家店絕對要吃爆茄子，但就算把我打死我也不會去盛任何一盤茄子，因為我恨茄子(我對不起茄子控)。即便我是念傳播相關科系，我也不願意把看電影當成令我難受的例行功課，看電影本來就是種娛樂，如果會讓你覺得有任何一絲折磨，讓你巴不得用鍵盤噴上幾句難聽話，那你可以選擇去吃茄子。
獨角獸之店 (Unicorn Store) 2019
分數:79
留言列表
